Le club des incorrigibles optimistes

De: Jean-Michel Guenassia

Prix Goncourt des lycéens

Je ne vous raconterai pas l'histoire, L'écriture est simple, naturelle, sans fioritures, c'est un vrai régal. Les critiques nous en ont dit beaucoup sur ce livre d'une incroyable richesse tant au niveau de l'histoire, des personnages, du cadre et de l'écriture. Il n'y a aucune longueur dans ce livre. J’aurais aimé moi aussi continué à vivre avec ses personnages. La dernière page refermée (la fin est admirable) je suis resté plusieurs minutes sans pouvoir me lever de mon fauteuil, bouleversé par ce roman

... j'aurais  aimé passer encore un peu de temps dans ce club d'incorrigibles optimistes...

.

Quel bon temps que celui passé sur ce livre, en compagnie de Michel, Cécile, Camille, Sacha, Leonid et les autres....
Je le recommande fortement a tout ce qui aime lire. Surtout n'ayez pas peur des 700 pages, vous le finirez sans vous en rendre compte.

Bonne lecture. Et merci Jean-Michel pour cet œuvre.

********

Michel Marini avait douze ans en 1959. C'était l'époque du rock'n'roll et de la guerre d'Algérie. Lui, il était photographe amateur, lecteur compulsif et joueur de baby-foot au Balto de Denfert-Rochereau. Dans l'arrière-salle du bistrot, il a rencontré Igor, Léonid, Sacha, Imré et les autres. Ces hommes avaient passé le Rideau de Fer pour sauver leur peau. Ils avaient abandonné leurs amours, leur famille, trahi leurs idéaux et tout ce qu'ils étaient. Ils s'étaient retrouvés à Paris dans ce club d'échecs d'arrière-salle que fréquentaient aussi Kessel et Sartre. Et ils étaient liés par un terrible secret que Michel finirait par découvrir. Cette rencontre bouleversa définitivement la vie du jeune garçon. Parce qu'ils étaient tous d'incorrigibles optimistes. Portrait de génération, reconstitution minutieuse d'une époque, chronique douce-amère d'une adolescence : Jean-Michel Guenassia réussit un premier roman étonnant tant par l'ampleur du projet que par l'authenticité qui souffle sur ces pages.

Le Dieu des petits riens ... de Arundh hati Roy

Commentaire

"Tout Ce Qu'on Peut-dire de l'Inde est vrai, à y voit les choses plus Clairement Parce que c'est le chaos", affirme Arundhati Roy à propos de ce Premier Livre Qui lui une valu le Booker Prize en 1997. La jeune romancière indienne S'est inspirée du village d'Ayemenem, Dans L'Etat de Kerala en Inde du Sud, Où elle a grandi.

Un monde de bruit et de fureur vu à travers le regard de Rachel et de frère Estha fils, deux jumeaux silencieux, perdus Dans le monde des adultes et des contraintes par eux à la pire des Trahisons. Dans l'odeur douceâtre de l'usine de confitures de la grand-mère, La Lutte des Classes rejoint la lutte des castes et Autour de la grand-tante Redoutable Baby Kochamma s'agitent des personnages tragiques ou pittoresques Comme L'oncle ou Charko Ammu, la mère des jumeaux, fils abandonnée par Mari et amoureuse en secret d'un Intouchable. La seule loi régisse Qui est ce chaos Celle qui précise "Qui devait être aimé et Jusqu'à quel point», Une loi Qu'il coûte cher Toujours d'enfreindre, en Inde ou ailleurs. --

Un récit envoûtant, plein d'humour et d'émotion, servi par une écriture neuve et poétique, Qui recrée le monde de l'enfance - Celui de l'imaginaire et de la Liberté.

Thème

Rahel et Estha Kochamma, deux jumeaux de huit ans, Vivent en Inde, entourés de Leur grand-mère, Mammachi, Qui fabrique des confitures trop sucrées, de l'oncle Chacko, un coureur de jupons invétéré, esprit romantique converti au marxisme pour les Besoins de portefeuille fils, de la grand-tante Baby Kochamma, Qui Nourrit un amour mystique pour un prêtre irlandais, et de Leur mère Ammu, désertée par son mari, qui aime Velutha Secrètement, un Intouchable. Un drame va ébranler Leur existence et les Séparer. Commentaire réagir quand, à huit ans, sur la Somme vous de savoir "aimer qui, comment et jusqu'où? Commentaire survivre quand, après un événement affreux dont un témoin été, On vous demande de trahir la vérité pour l'amour d'Mère UNE? Un récit envoûtant, plein d'humour et d'émotion, servi par une écriture neuve et poétique, Qui recrée le monde de l'enfance - Celui de l'imaginaire et de la Liberté.

L’éternité n’est pas de trop….. de François Cheng

Description

Ils n'ont échangé qu'un regard, un sourire peut-être et depuis trente ans bien que la vie les ait séparés, ils ne cessent de penser l'un à l'autre. Dao-sheng était un jeune musicien, Lan-ying, "Fine Orchidée" était fiancée à un seigneur local qui s'arrangea pour faire envoyer le jeune homme au bagne. Au bout de tant d'années, ils tentent de se rejoindre comme deux constellations éloignées que la course du ciel remet en présence. Lan-ying s'étiole, épouse délaissée minée par les chagrins et les épreuves, Dao-sheng a quitté le monastère taoiste où il a appris la médecine et la divination. En la soignant, Dao-sheng va pouvoir lui déclarer son amour. Tout les oppose, le rang, les conventions sociales. Le plus qu'ils puissent espérer c'est de se tenir la main, d'échanger furtivement un sourire mais qu'importe, ils ont l'éternité pour eux. Cet amour courtois plus fort que la mort est-il si différent de l'amour mystique que professent les premiers jésuites qui arrivent en Chine à cette époque de la fin de la dynastie Ming ? L'Éternité n'est pas de trop n'est pas seulement une poignante histoire d'amour, c'est comme Le Dit de Tianyi (prix Femina 1998), comme toute l'œuvre de poète, de philosophe, de traducteur de François Cheng, un pont entre les civilisations chinoise et européenne, la démonstration subtile et émouvante que, par-delà, les époques le pauvre cœur des hommes est bien le même sous tous les climats. --Yves Bellec

Présentation de l'éditeur

Une passion amoureuse à la fin de la dynastie Ming (XVIIème siècle). Dao-Sheng vit dans un monastère en pleine montagne, à la fois médecin et devin, il oscille entre bouddhisme et taoïsme, retenu de tout engagement définitif par un secret vieux de trente ans : son amour toujours vivace pour une jeune fille juste entraperçue alors qu'il avait 20 ans. Aussi décide-t-il de mettre fin à cette obsession en descendant dans la plaine pour tenter d'y rencontrer celle qu'il a aimée. Et la rencontre a lieu, la passion est partagée meme si épreuves et obstacles attendent les amants...

Erasme ….de Stéfan Zweig

Grandeur et décadence d'une idée

Présentation

Il a écrit plus que les écrivains les plus prolifiques, plus que Voltaire, plus que Victor Hugo et aujourd’hui des programmes d’études portent son nom. Figure centrale de l’humanisme, il apparaît comme le symbole de l’Europe. Erasme (1469-1536) marque profondément la culture de son temps en tentant de concilier, en particulier, l’étude des Anciens et l’enseignement de l’Evangile. Infatigable voyageur, mais à la santé fragile, grand ami de l’anglais Thomas More et opposé à l’intransigeance religieuse de Luther, il aime à travailler sur le langage, parcourant la Bible mais aussi se livrant à un iconoclaste Eloge de la folie qui a su traverser les siècles avec son ironie mordante et n’a cessé d’intriguer les commentateurs. De la bonne folie, il écrit qu’elle "se produit quand une agréable illusion de l’esprit délivre l’âme de ses soucis angoissants et l’inonde d’un plaisir multiple". Réviseur du Nouveau Testament à l’époque où l’on redécouvre la Bible, Erasme a le souci communiquer celui-ci au plus grand nombre : "Je suis tout à fait opposé, écrit-il, à l’avis de ceux qui ne veulent pas que les lettres divines soient traduites en langue vulgaire pour être lues par les profanes, comme si l’enseignement du Christ était si voilé que seule une poignée de théologiens pouvait le comprendre

Médées : auteur…. Gilda Piersanti

Le roman noir érigé en tragédie classique : l’écrivain italien Gilda Piersanti, auteur de quelques remarquables polars (dont l’excellent Vert Palatino publié l’année dernière chez le même éditeur), s’attaque au mythe de Médée (la mère qui tue ses enfants pour rester femme) à travers le destin croisé (et sanglant !) d’une avocate romaine et de sa cliente. Un texte intense, aux limites du genre.

.

Mot de l'éditeur sur "Médées" de Gilda Piersanti

Francesca, brillante avocate, livre une bataille féroce pour que Clara, en instance de divorce, obtienne la garde de sa fille. En moins de vingt-quatre heures, un jeu de miroirs infernal se met en place entre l'avocate et sa cliente, dévorée par la passion amoureuse et abandonnée par son époux. L'histoire se transforme alors en tragédie.

Le mythe de Médée, mère qui tue ses deux garçons, nous hante depuis l'Antiquité. Médée, c'est le refus de mourir en tant que femme parce que l'on est mère. En tuant ses enfants, Médée tue la mère en elle pour sauver la femme.

Gilda Piersanti a publié aux éditions Le Passage L'Inconnu du Paris-Rome, Rouge abattoir et Vert Palatino (Prix Polar dans la ville 2006).