Super idée ! non ?

John Lennon - Drawing With Salt

Ce portrait de John Lennon a été réalisé avec du sel. Le jeune artiste Bashir Sultani exprime sa passion pour l'art en réalisant différents portraits de célébrités en utilisant uniquement du sel fin. Il développe cette nouvelle façon de dessiner avec talent.

Connaissez-vous ce peintre ?moi ! Je l’ai découvert voici quelques années….j’adore sa peinture…….

 Claude Verlinde ,Maître de l’étrange

Claude Verlinde expose régulièrement à Paris, au Japon, à New-York et à Berlin.
Il est aujourd’hui reconnu comme un maître de l’Art Visionnaire, art basé sur un fusionnement d’images et de symboles. Son origine flamande explique peut-être qu’une partie de sa peinture soit dans la lignée des oeuvres de Hieronimus Bosch, des mystiques flamands et de la Renaissance. Il mêle dans ses œuvres poésie et philosophie. Les toiles de Claude Verlinde touchent à l’âme de celui qui les regarde, l’entraînent vers des univers souvent refoulés, suscitent le rêve, l’imagination et les visions. Elles invitent à franchir les frontières pour oser la découverte.

La richesse de sa peinture, sa grande sensibilité et son imaginaire d’exception, maîtrisés par une technique rigoureuse, font de lui un Maître incontesté de l’art visionnaire de notre époque, créateur d’une œuvre unique et magistrale dont Vascoeuil présente un très bel ensemble d’huile, qu’accompagne une série de dessins, études préparatoires aux peintures.

Depuis plus de 50 ans, Claude Verlinde achemine la peinture sur les sentiers de la poésie et de la philosophie.

Il nous offre une peinture nourrie de symboles

Claude Verlinde sent très tôt sa vocation et entre à l’Ecole des Beaux-Arts de Paris puis à l'Académie de la Grande Chaumière vers l’âge de vingt ans. Très vite, la richesse de sa peinture, sa grande sensibilité maîtrisée par une technique rigoureuse, font de Verlinde un maître incontesté de l’art visionnaire de notre époque

En tant que carte de tarot, “le bateleur“ nous présente le monde comme un jeu parallèle à la réalité. Les éléments essentiels de la vie sont à notre disposition… à nous d’entrer dans l’arène et d’en user.

Jouer s’il se peut avec le sens du paradoxe, les choses sont et ne sont pas ; sur ce fait, il n’est pas demandé de choisir mais d’accorder
Rien n’est expliqué, tout est expressif. Ce regard-là, peut-être celui du peintre, pour que la peinture soit le miroir des apparences. Ne pas savoir ce que les parties visibles nous cherchent doit être considéré comme une liberté fondamentale ainsi qu’un terrain d’envol pour le rêve. C’est par ses multiples apparences que le monde tient la conscience en éveil et permet d’accepter ce qui ne s’explique pas. Avec l’image nouvelle vient l’éveil dans une autre contrée, avec le besoin, l’envie d’être et de méditer sous son ciel, s’enivrer de cet étrange parfum… toute la vie est là aussi. Comme l’eau suit les ravines et les pentes, les sensations suivent les images. “

Italian Renaissance Art 

Approche historique de la folie

Analyse de l'image

Le 25 août 1793, Philippe Pinel (1745-1826) est nommé médecin-chef de Bicêtre par décret de la Convention nationale. Avec son surveillant Jean-Baptiste Poussin (1745-1811), il décide de libérer de leurs chaînes les hommes qui y sont internés pour aliénation mentale. Ce geste humaniste et mythique de Pinel a été immortalisé au siècle suivant par le peintre Charles-Louis Müller (1815-1892).

Réplique « féminine » de la toile de Müller, le tableau de Tony Robert-Fleury (1838-1911) représente le célèbre aliéniste délivrant les démentes incarcérées à l’hôpital de la Salpêtrière où il est nommé le 24 floréal An III (13 mai 1795). Le médecin se tient debout à gauche de l’image. Il est vêtu d’une longue redingote noire et coiffé d’un bicorne. Il tient une canne dans la main gauche. Agenouillée à ses pieds, une femme baise sa main droite avec dévotion. Pinel assiste à la délivrance d’une aliénée debout au centre du tableau. Le regard absent, elle s’abandonne dans une totale indifférence aux soins du surveillant qui lui ôte ses chaînes. A l’arrière-plan, une femme dépoitraillée se tord sur le sol, en proie à une crise de démence. A droite, quelques folles entravées attendent leur libération. Derrière le médecin, un petit nombre de curieux assistent à cette scène extraordinaire.

La composition de l’œuvre de Tony Robert-Fleury est très proche de celle de Charles-Louis Müller, les deux artistes ayant adopté le parti de représenter « en gloire » l’auteur de cet acte humanitaire.

Interpretation

La folie n’a pas toujours été considérée comme une maladie mentale : le regard que l’on porte sur elle dépend de la culture dans laquelle elle s’inscrit. Ainsi, à l’orée de la Renaissance, le fou est une figure majeure comme en témoignent les œuvres de Jérôme Bosch (vers 1453-vers 1516) ou de Pieter Bruegel l’Ancien (vers 1525-1569), mais aussi le thème littéraire et pictural de La Nef des Fous imaginé par l’écrivain strasbourgeois Sébastien Brant (1458-1521) en 1494. La folie alors fascine parce qu’on lui prête d’inquiétants pouvoirs et un savoir ésotérique : images d’apocalypse, de bestialité bouffonne, connivence avec les puissances du Mal… Cependant, dans l’Eloge de la Folie, Erasme y voit déjà un égarement funeste imputable aux faiblesses et aux illusions des hommes : « Celui-ci, plus laid qu’un singe, se voit beau comme Nirée […]; cet autre croit chanter comme Hermogène, alors qu’il est l’âne devant la lyre et que sa voix sonne aussi faux que celle du coq mordant sa poule. » Quoi qu’il en soit, si la Renaissance voit dans la folie une manifestation cosmique qui permet à celui qui en est atteint de découvrir des mondes étranges, l’âge classique va réduire le fou au silence en définissant une norme sociale qui distingue raison et déraison. En 1656, la création de l’Hôpital Général, à Paris, inaugure l’ère du « grand renfermement » : le fou est interné aux côtés des délinquants, des débauchés, des marginaux et des mendiants, c’est-à-dire de tous ceux qui constituent une charge pour la société. A la fin du XVIIIe siècle, les fous sont isolés et regroupés dans des asiles : la médicalisation de la folie, considérée comme maladie mentale, est alors possible.

Auteur de l’article ; Alain GALOIN